ICI GRAND OUVERT

ICI GRAND OUVERT

256 pages

200 reproductions

Format : 21 x 28 cm

Broché à dos apparent

Textes : Eva Barois De Caevel, Taous Dahmani, Florian Gaité, Frank Lamy, Edward Shanken, Sergio Valenzuela-Escobedo

Bilingue français-anglais

Direction artistique et conception graphique : Yann Linsart

Éditions du MAC VAL, en coédition avec Palais Books

ISBN : 978-2-900450-23-9

Office : 5 juin 2026

30 euros

Artiste-chercheur, diplômé de la Sorbonne en Philosophie, de l’École de la Photographie d’Arles, du Fresnoy, et docteur en Étude et Pratique des Arts (Montréal), SMITH explore les liens entre l’humanité contemporaine et ses figures-limites. Ses projets-mondes indisciplinaires se fondent sur un processus d’auto-expérimentation qui prend la forme d’une enquête, où le corps de l’artiste devient une plateforme critique, expérimentale, curieuse, pour révéler de nouvelles manières de se lier au monde visible et invisible. Caméras thermiques, drones, néons, implantations de météorites sous-cutanées, mutations atomiques ou pratique de la transe, collaborations avec des intelligences animales et artificielles… alimentent une œuvre fluide, composée avec des moyens technologiques et spirituels qui incorporent les dimensions du mystère, du rêve, de l’au-delà. Depuis près de vingt ans, cette pratique artistique se déploie dans le mouvement, la transformation, la traversée des formes : un écosystème vivant où photographie, installation, performance, texte, film, vidéo, sculpture, se répondent, s’altèrent, se fécondent.

À l’invitation du MAC VAL pour une exposition monographique, « ICI GRAND OUVERT » (20 mars 2026-31 janvier 2027), SMITH a choisi de refuser l’archive froide, comme le monument figé. Il ne s’agira pas de statufier vingt ans de création, mais d’engager l’œuvre elle-même dans un processus vivant de transformation que l’artiste assimile au travail du compostage. Fermenter, transformer, métaboliser, laisser les œuvres proliférer autrement, accepter leur altération comme puissance d’invention.

De même que cette exposition ne sera pas une rétrospective, cette monographie ne sera pas un catalogue, mais un prolongement de cette expérience. Pensée et éditée avec le MAC VAL et Palais Books, elle se rêve en livre-organisme, autonome, polyphonique, tissé d’images, de textes, d’échos critiques, de contributions multiples. Ce livre ne visera pas à documenter un passé, mais à ouvrir des futurs ; il proposera une écologie artistique où la mémoire est active, la dégradation féconde, la transformation nécessaire. Plus qu’une exposition, plus qu’un livre, ce projet est une tentative d’écrire, en acte, une autre manière d’habiter le monde, de croire en une pratique qui, plutôt que collectionner les formes, se donne pour tâche d’inventer des écosystèmes.

Pour traduire cette volonté d’ouverture et de circulation, le graphiste a choisi une forme brochée avec signets intégrés, qui s’inspire librement de l’idée du classeur sans en reprendre la matérialité complexe. Cette structure favorise une lecture rythmée, faite de repères et de respirations, et permet au lecteur de naviguer dans le livre à la manière d’un parcours : entre axes thématiques et cheminements libres. Plutôt qu’un objet modulable en perpétuelle mutation, le livre assumera une forme stable conçue comme un espace traversé par des flux : un rhizome éditorial. Le livre intégrera les traces de performances, évé -nements et expositions déjà réalisés, donnant à voir la vitalité du projet en inscrivant dans l’ouvrage la mémoire de moments vécus. Le livre sera donc publié pendant l’exposition, afin d’entrer en résonance avec elle, tout en lui donnant une existence autonome et pérenne.